10 motivi per prendere lezioni di musica

di Kristin Thielemann (02.08.2023)

Conoscete il detto tedesco "Musik macht schlau" (la musica rende intelligenti)? Ad essere sincera: non ne posso più di sentirlo! Perché questo è il modo in cui la musica è stata usata in modo improprio, come una vitamina per "aumentare le prestazioni". Questo non rende giustizia né alla musica stessa né ai nostri bambini, che dovrebbero avere la possibilità di scoprire da soli il fare musica in modo attivo e ciò che la musica può dare loro.

In questo articolo ho cercato di spiegare i motivi per cui può essere di fondamentale importanza per un giovane dedicarsi alla musica, al di là della banale frase "la musica rende intelligenti".

1. Felicità

"Dovresti saper suonare il pianoforte!". Perché? Attenzione! Per fare colpo sui ragazzi o sulle ragazze? No, perché ciò che affascina dei bravi pianisti è la profondità con cui riescono ad immergersi nella musica, la concentrazione con cui li osserviamo immersi nel loro mondo e la felicità che ci trasmette il loro modo di suonare. Quanto deve essere felice il pianista? Molto!

2. Fiducia nelle proprie capacità

La resilienza, ovvero la capacità di gestire le crisi e di preservare l'autostima, può essere appresa nel processo di creazione della musica.

Chiunque inciampi dieci volte nello stesso punto e trovi la propria strada per arrivare a una soluzione, chi riesce a trasformare una serie di note inizialmente sconnesse in un brano musicale toccante, sa di poter avere fiducia nelle proprie capacità!

Un giovane sarà in grado di trasferire questa esperienza in altri ambiti della vita e dell'apprendimento!

3. Effetti secondari positivi

Fare musica ha molti effetti secondari positivi, ad esempio sulle capacità linguistiche, sulla capacità di concentrazione, sul comportamento sociale, sulle emozioni e sull'empatia, sulla comprensione matematica, sulla creatività e sulla capacità di risolvere i problemi. Ho approfondito l'argomento nella mia guida "Jedes Kind ist musikalisch" (Ogni bambino è musicale). Nessuna famiglia dovrebbe farne a meno!

4. Posso fare qualcosa di veramente speciale

Con il suonare uno strumento, i bambini imparano un mestiere che è anche un'arte. Una cosa così complessa è meglio iniziarla nell'infanzia, perché l'esperienza "posso fare qualcosa di veramente speciale" ha un effetto enormemente positivo sullo sviluppo della personalità del bambino! Infine, ma non per questo meno importante, è un'esperienza importante per la vita professionale successiva, quando i bambini imparano che possono portare una propria prestazione (ad esempio l'esecuzione di un brano musicale) al punto giusto e quindi reggere il confronto con un pubblico (anche se all'inizio sono solo i genitori e l'insegnante di musica).

5. Gestire le crisi con la musica

Crisi a scuola? Problemi con i genitori? Stress con gli amici? Suonare uno strumento permette di immergersi nel proprio mondo emotivo. Lì le persone possono elaborare le cose e ritrovare loro stesse, vivere la loro rabbia con la musica, affrontare la tristezza e tornare ad essere felici.

6. Capacità di concentrazione

I bambini e i giovani che sono regolarmente esposti alla musica sono in grado di sentire in modo più diversificato. Studi hanno dimostrato che gli adulti che hanno suonato a lungo uno strumento musicale durante l'infanzia hanno mostrato una migliore capacità uditiva e sono stati in grado di bloccare mentalmente i rumori di fondo per concentrarsi su ciò che era importante.

7. Amicizia

Avere una cerchia di amici al di fuori della classe di scuola è importante quando i bambini e i ragazzi sono vittime di bullismo o non si sentono a proprio agio nella propria classe per altri motivi. Quando fanno musica in gruppo, i giovani possono costruire un'altra cerchia di amici con cui condividere un'importante comunanza: la capacità di suonare uno strumento musicale.

Le amicizie che si formano nelle band, negli ensemble o nelle orchestre sono spesso particolarmente intense perché questi bambini e ragazzi hanno vissuto una grande crescita insieme all'apprendimento dei brani musicali e forse hanno già portato molti concerti ben oltre il palco. Questo crea le basi per amicizie intense e felici che, con un po' di fortuna, dureranno tutta la vita.

8. Qualcosa per tutti i gusti

C'è così tanto da scoprire nella musica che tutti possono trarne profitto: che si tratti dell'interesse per un certo stile musicale, del desiderio di imparare la storia della musica, gli strumenti più diversi, digitali o analogici, della gioia di improvvisare e comporre - il mondo della musica è così variopinto e sfaccettato per i giovani d'oggi che è facile dare loro stimoli diversi ed entusiasmanti.

9. Sfide

Il desiderio di suoni e tonalità, l'abilità e la padronanza di uno strumento stimolano a realizzare le performance migliori. Spesso non è nemmeno necessario un feedback perché i musicisti si accorgano che qualcosa è giusto o sbagliato. Gran parte del percorso di apprendimento si trova nel fare musica senza la tanto familiare penna rossa della scuola. È per questo che i bambini spesso superano loro stessi quando fanno musica. L'approccio alla nuova nota, al passaggio difficile o al nuovo pezzo porta un'enorme sensazione di felicità quando la sfida di esercitarsi improvvisamente riesce! Fare musica è divertente!

Tuttavia, un insegnante competente che sappia accompagnare questo percorso di apprendimento è estremamente importante. Può aiutare a superare i livelli di scarsa motivazione e dare consigli precisi sulle difficoltà tecniche e musicali.

10. Creatività e fantasia

Quando si fa musica, è necessaria la personalità di bambini e ragazzi. Qui possono sviluppare la loro immaginazione e creatività e vivere i suoni che sentono dentro. Solo ciò che viene sollecitato può svilupparsi!

Nel nostro mondo, dove persone con background culturali, lingue e biografie educative diverse vivono insieme e devono superare insieme le crisi, dove l'IA compete con molte professioni consolidate, sono necessarie creatività, immaginazione e intraprendenza per rispondere alle sfide del nostro tempo. Promuovere queste competenze fin dalla più tenera età può fare un enorme bene alla prossima generazione. A causa dell'ingresso dell'intelligenza artificiale nelle nostre vite, i responsabili delle politiche educative si troveranno a dover dare una risposta a quali contenuti dovranno essere presenti nei programmi scolastici in futuro e se gran parte di ciò che abbiamo considerato importante finora sarà ancora così rilevante per la prossima generazione.

Trovo inoltre che sia un'enorme ricchezza trovare un'attività musicale in cui persone con lingue diverse possono lavorare insieme in modo creativo e a tutti i livelli, dal principiante al professionista.

Kristin Thielemann |

Sito web:https://www.vollmotiviert.com/

Kristin Thielemann ha studiato musica orchestrale, tromba e didattica musicale presso la Musikhochschule di Lubecca. Dal 2009 ha pubblicato numerosi articoli in riviste specializzate per Schott Music, nonché edizioni didattiche e guide musicali. Tiene conferenze e corsi di perfezionamento in college, università e scuole di musica e conduce il podcast Voll motiviert.

Biografia completa

Kristin Thielemann ha studiato musica orchestrale, tromba ed educazione musicale all'Accademia di Musica di Lubecca ed è stata borsista della Fondazione Richard Wagner e dell'Orchestra Filarmonica di Monaco. Già durante gli studi era sotto contratto come trombettista nell'orchestra della Deutsche Oper di Berlino.

Dal 2009 lavora per la casa editrice Schott Music, dove ha scritto molti articoli in riviste specializzate come "üben & musizieren", ma ha anche pubblicato edizioni di spartiti per l'educazione musicale.

La sua guida Jedes Kind ist musikalisch (Schott Music 2016) è stata tradotta in cinese e Voll motiviert! Erfolgsrezepte für Ihren Unterricht (Schott Music 2019) è una delle pubblicazioni più vendute nel campo dell'educazione musicale pratica. Le sue ultime pubblicazioni si intitolano Ganz schön wild! Besondere Schüler entspannt unterrichten (Schott Music 2021) e Digital jetzt! Wie Sie Ihren Unterricht medial bereichern (Schott Music 2022).

Kristin Thielemann è docente ospite di college e università, tiene corsi di formazione per educatori musicali e conferenze per i genitori. Conduce il podcast sull'educazione musicale https://uebenundmusizieren.de/podcast/.

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